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空洞

…讓我著迷的是那個椅子與電扇之間形成的走道，洗手台底的凹處，馬桶水箱下方靠牆的空間...但我用手指啊指的，說不出個所以然來。那些地方，那些罅隙，只有在東西擺對位置的時候才會出現，只有在灰姑娘一天的苦難結束，躲進去哭泣的時候，才會發亮；只有在不問灰姑娘家裡怎麼可能出現抽水馬桶時，才會看見。/ 李佳穎＜小碎肉末＞

第一次看李佳穎的書是＜不吠＞，有發現新品種的驚喜，等到＜小碎肉末＞出版，更加喜歡，期待下部新書。

垂直的領地

像自由圈地一般，窗框圍起了一個小區，無須插旗與宣告，我們便輕易合法的佔有了一面領土，90度垂直而立，屋主是唯一的主人。

如果這片領地裏有風景可言，觀賞權自然專屬於屋主，我們可以分享，還可以出租，按時計費，比如跨年的煙火，一票難求的演唱會。

雖說窗景窗景，但許多時候無非是城市平凡或雜亂的一隅，墓地也是可能，能得一片山光水色鑲在窗框裏的，甚至有24小時流動的景致，那是難得的禮物，豪宅也未必可得。同樣難得的，還有能擁窗景入懷的心和眼。

無論窗框裏容納了什麼，我們看著看著，慢慢的便想著想著什麼，窗景投射了我們的心思，讓這片領地更加的個人與私密。

「窗框內那片薄玻璃之外的一切，屬於我們內心，不屬於外在世界。」

＜紐約的窗景，我的故事（The City out My Window）＞／Matteo Pericoli

房子向後轉

房子怎麼向後轉呢？像林安泰古厝搬家那樣拆卸再重組嗎？

把後方的窗封了，門填了，前邊開兩個洞就成了，多快多省事！這是李娟寫她家裁縫店的故事。

李娟的＜羊道＞系列寫哈薩克的游牧日常，文字樸素真誠，她的游牧生活沒有為體驗而體驗的表演感，是我今年的好發現。

密室

就算無際無邊，只要沒有出口，就是密室。

太空無涯，回返地球無望的太空船是密室；

海洋浩瀚，魯賓遜準備老死的荒島是密室；

電影<酒店>裏，冰雪與心魔封緘的超級大旅店是密室，

無際無邊卻沒有出口的，還有心，

青春期的密室，中年的密室，人際關係的密室，辦公室的密室，婚姻的密室…

密室比墳墓可怕，因為幽閉的是活人。

密室說的不只是空間，也是時間。

現在沒有出口，以後也不會有出口，這是密室的真諦。

民宿見面會

住的地方可以說該有的都有（誰不是呢，天天都是簡單生活節來著），但想要有的都沒有，比如按摩浴缸、大片落地窗、有書梯的圖書室、art deco風格的緞鐵圍欄陽台等等，有些好物則不見得要擁有，但就想體驗看看，過過癮。比如說，一把布面高背展著雙翼的扶手椅，四面William Morris草葉壁紙的房間，外推的殖民風格百葉木窗…這類東西可就數算不清。每件東西都只能停留在癡心妄想的狀態未免消極，但偶像不能也不宜佔為己有天天相守，不如來個見面會經濟又實在。

住民宿就是這樣的見面會。

中意的民宿，就算網站照片看了千百張，真住進去心裏還是感到激動，確實有點粉絲朝見偶像的樣子。

民宿者也，當然要有民居的氣息，家常的味道，那些清空了生活的痕跡，然後再整型為制式旅館的半調子民宿，雖然也自成一格，但配備比不上旅館，味道比不上民宿，有時為了價格地點等因素，也會選擇這樣的住宿，但，純粹就是個歇腳睡覺的地方。

這是全球化的時代，全世界都是我的Shopping Mall，什麼東西不能買到？想要仿製一個最大眾的鄉村風，裝飾性線板、草葉圖樣的布料、紅地磚、木桌椅，都不愁買不到，但情境和氛圍偏偏不是剪下貼上就可以完成的複製。比如壁爐這玩意在台灣就永遠是個破綻，假也尷尬，真也尷尬。別說一個家這種小單位，就連韓國這樣大手筆包套來個歐洲村也不能減去滿街韓妹的濃濃泡菜味。

這又是網路的時代，利用Google Map街景模式有什麼地方不是靠滑鼠就能看到的，很多博物館不也提供Virtual Tour虛擬實境導覽，電腦不就是我們的國際瞭望台？但畢竟身歷其境仍有不能取代的臨場感，否則蒙娜麗莎不會每天有千萬粉絲（千萬手機）前往一睹風采，網路再發達，觀光業還是好漢一條。

所以，還是得實實在在的，前往一個地方，走進一間當地的屋子，躺在當地的床上，睡在當地的夜色和涼風裏，才能切切實實感覺到那氛圍。古舊的寫字桌，核桃木的扶手椅，織錦地毯，鏤空繡花桌布，大耳陶甕，離開了原初的所在，被搬移到了他方，只能太受注意或太被排拒，不是太亮就是太暗。只有在原鄉，它們才能嵌入一個事事物物都各安其位的起居生活注中，顯現其如常本色。

對於旅客，這樣的見面會可說是日常煙火，別人的家常，我們的小煙火。

練書法

都說寫書法能怡情養性，就每天練這幾個字吧。

靈感來自中國藝術家徐冰的漢字式英文書法，裝裱起來，送給個人意見WTF年度得主挺合適。

雖然有意思，但今時今日，假文雅真粗口已不太符合時代精神，不如名媛推出的廢話項鍊，空洞得直接且自信，這才是時代真主流。

rus in urbe－城市鄉景

城市人免不了對大自然的嚮往，於是弄出個rus in urbe／country in the city，所謂城市鄉景，如公園。

那個人居所呢？把「田園」「鄉村」原封不動的「移植」到都市來，這太典型，也太俗氣（其實鄉氣並不俗氣，真正的俗氣是「太過典型」）。以城市人自居的我們，不想犠牲的是簡潔、優美、品味、俐落、雅緻，所以對於自然，我們需要的是調味，不是素材。訴諸感覺甚於視覺，象徵多於明喻，氛圍多於實境。

漂流木，砂礫，原木，打磨後的橡木地板，柴木，瓊麻地毯，粗亞麻布，一點點，有感即可。

畢竟，大安森林公園的樹木再多也不會成為森林（差得遠哩！），海德公園綠草再如茵也不能取代柯茲窩，所以，最好還是讓塵歸塵，土歸土，城市歸城市，鄉村歸鄉村。

純粹的田園風格宜留給鄉間的度假小屋，木有佳蔭，鳥有好音，還有泥土壁虎大蜘蛛，這才是原汁原味的鄉野情趣。

城市人多難搞，想要自然野趣，把戲又多又昂貴，鄉下人想體驗都市，就是進城去，別無其它，不需要弄個urbe in rus／city in the country。

高跟鞋的顏色

你的側面四十五度角使家具的擺設看起來是體面的
＜古著文本＞／許舜英

家居美照不是憑空生成的，除了編輯撰文，攝影師拍照，另一關鍵的角色是stylist/造型師，不是只有梳化才有所謂造型師，歐美國家專業分工細，連食物都有food stylist專責食物的擺盤呈現

一束玫瑰還是一束麥草，亞麻還是棉質靠墊，青花瓷還是木器餐具，這些都還是打底的工作。舉凡所有入鏡的物件，無不需要經過打點，垂墜的布幔，半啟的窗扇，翻開的書頁，拉出的抽屜，看似漫不經心，其實步步心機。

若有人物入鏡，不能不考慮風格的合拍，Hello Kitty手提包＋蛋糕裙＋Kelly Hoppen風格？龐克皮衣編髮佐摩洛哥回文掛毯？不會吧，更講究的，說不定走位排演也是可能的。

空間造型的重點不光是審美趣味，更重要的是傳達，傳達了什麼概念、什麼氛圍，是媒體、建商、或是室內設計師的概念？是否能讓觀者感受到，這些都是décor stylist這個角色的任務。


床上的這塊織品，無論是材質、選色、擺方方式和角度都豐富了原本清簡的空間


相對於隨意的氛圍，也可以刻意營造drama，多點趣味和創意


入鏡的高跟鞋不會那麼「恰恰好」是玫瑰紅


少了這一疊小餅干，照片效果就差一截（可不能是巧克力餅干！）

窗花兒

有誰醜得過時下那些不鏽鋼鐵窗？看著就生厭，越看越不開心，反而是街坊巷弄間殘存的舊式鐵窗，即使鏽蝕班駁，但樸素清雅，有幾分簡約版art-deco風格。舊式窗花的愛慕者不只我一人，「城市現場文化設計工作室」出了Winton色票，收錄了這些早期的窗花。

Winton色票


把舊窗花拿來當門片, 連同馬賽克磁磚, 很有懷舊的fu

馬卡龍

每個人的童年記憶都該有一把凳子，我們坐凳子上讓媽媽掏耳朵、剪頭髮，或是坐著小凳傍著茶几一邊看電視一邊寫功課。小時候家中尚有一爐灶，我還記得我坐在灶邊竹凳上往灶口送木料的景象。還有，小時候要搆不著冰箱上的紅糖罐、櫃上媽媽的零錢包，好拿好移的凳子就是現成的小幫手。記憶中還有祖母腳靠凳子手裏揣著懷爐的景像。

如果說椅子銜接的是桌面，矮凳銜接的就是地面。我們坐在矮凳上，操持多少地上進行的勞動工作。小時候，祖母編芒草掃把，母親挑撿菜葉、搓洗衣服，爸爸修理家電，這些都是工作都是坐在矮凳上進行的。

但生活似乎總是要追高的，什麼都要往高處走，菜葉蒜頭都放在餐桌上處理了，嬰兒、寵物澡盆也架高了，洗衣有洗衣機代勞，不用再彎著腰操持這些家事，生活當然是便利許多。低低的、矮矮的、小小的凳子，隨著生活型態的改變，越來越淡出我們的生活，老人家坐著矮凳編竹籃、綁掃帚，上一輩就著大臉盆醃蘿蔔、淘洗粽葉的情景，都是舊時的回憶了。

眼下家裏也還有矮凳的，多半都退隱到角落去了，比如後陽台／浴室裏或備有一塑膠凳，供我們擦洗器物時坐的，矮凳成了純功能的、臨時性的、不起眼的小物件。其實現代矮凳款式眾多，也可以很摩登、很現代，絕對出得了廳堂，上得了枱面。

椅子總是要依傍著桌子的，矮凳無所依傍，自由又彈性，尤其家中客廳座位通常有限，客人多時備用的矮凳是最好的後援。矮凳的擺放也最隨興，可收可放，可多可少，可以是池裏錦鯉三兩隻，也可以是浮萍點點。

一般講的矮凳是有腳的，西式沒腳的，叫Pouf/Pouffe，形式更為豐富活潑。無論有腳無腳，這些小不點，是家具之間輕快的跳接，是小步舞曲或華爾滋，是午茶時間的馬卡龍。


圖片：Sara Story



圖片：Caitlin Moran

鐵窗人生

為了身家性命著想，鐵窗還是要裝的，但既要作籠中鳥，犠牲掉我的自由，要求一個稱頭漂亮的鐵籠並不過份。這樣我從裏頭往外頭張望時，會為那漂亮的窗花分神，無感於肉身的桎梏，置身籠中卻暫時忘卻局限，停滯不前也無所謂，乖順的被馴養著。若有月光照進來，我的身驅或臉龐會被紋上美麗的窗花剪影，我是一隻快樂的籠中鳥。

在籠中，外面的世界是看不全的，變成了嵌在無數個窗花裏的小風景，雖然沒有一眼望盡的氣派，卻有詩意的風雅。

這個城市的窗原是單調的，四四方方，平平板板，沒有窗台，更沒有窗台上的小花籃。為了防範宵小應運而生的鐵窗，原是功能性的產物，不想卻意外帶來了裝飾的效果。形形色色的窗花帶來了俏麗與風情，每一面牆上的小眼睛、大眼睛都刷上了睫毛，或載上了美麗的眼鏡，幾乎沒有一扇窗是例外的。

不過就是圓圈圈、圓點點，回字文、線段加幾何，但是你勾我、我纒你，相交或抵消，就可以織就這麼多種不同的美麗，有的Art Deco，有些Art Nauvoo，不過都是漂亮的。

你不能不承認，窗花構成了這個城市的面貌，是城市風景的一部份。


圖片: 路上觀察學之

Coffee Table Book─只動你眼，不動你腦

圖畫書可不是小孩的專利，大人也有圖畫書可看。

所謂的Coffee Table Book，字面上是指擺放在客廳茶几上，供客人隨意翻看打發時間用的精裝本圖冊，擺放在哪裏並無一定，但這種書擺明了是消遣用的，文字不多，華美的圖片迎面而來，一張接一張，只要你動眼珠子，不用你動腦筋。


圖片：Alex Papachristidis


圖片: Jeffrey Bilhuber

家裏客廳的桌上，除了沒營養的糖果飲料招待賓客的口腹，最好也能擺上幾本沒營養（其實不見得）的Coffee table book來愉悅賓客的眼睛。除了讓等候的客人打發時間，聊天時，突然無言的片刻，翻翻書吧，談資沒了，話頭斷了，聊聊書裏的主題吧，這些時間的間隙，就讓Coffee table book來為您填滿。 不過這種書通常都很昂貴，如果不想額外花錢，婚紗照或你收藏的寫真集也不是不可以，畢竟你家客廳是你的場子，你說了算。

這種大塊頭精裝書，一向是歐美書市耶誕檔期的大宗，做為聖誕禮物的選項之一，書做為禮物，不時興「禮輕情意重」這種自欺欺人的作法，為了讓送禮者有面子，書講究體面，面積不大不稱頭，裝幀不精不顯氣派，體積必得厚重，印刷當然是全彩雪銅特殊紙，種種因素加乘，價格自然不匪，出版社每年的營收靠的就是耶誕檔期。有些書預期熱賣，也會同時推出平裝本及精裝本，價差可達三四倍，送禮自用任君選擇。中國人有送書的忌諱，書市少賺了一大塊，其實也是文化人太老實，烤肉醬廠商炸作中秋烤肉，時尚美容業殺出「熟女」「輕熟女」市場區塊，文化人作生意不比真正的商人。

附帶一提，製作這種以圖為主的書，照片的選輯就成了重點，於是有了專職的「圖編」（picture researcher, picture editor）這一職務（我們的出版業只有「文編」沒有「圖編」）。由於每張照片都得花錢購買版權，圖編必須在預算內採購合宜的圖片，又要顧及視覺風格及水準的一致，採買搞定了，美編突然告訴你圖片不夠用，或是某個龜毛的攝影師在最後一刻給不出你要的圖片，這些都是圖編經常面臨的難題。

Louis Ghost

面對面時，兩邊都有資格說「真是見鬼了」

Louis Ghost，是設計師Philippe Starck對路易十五風格座椅的諧仿之作，一種輕快詼諧的模擬，而非真經八百的復刻。路易十五的前世今生互為映照，但在在對立，一端是洛可可、精巧華麗、流線、厚重、木材質、漩渦，另一端則是現代、簡單、直線、平板、輕薄、塑料，今生是對前世的背離。

只是Louis Ghost的身段擺得還不夠低，看似紆尊降貴，實則猶有保留，萬元左右的單價雖說不上奢華，但絕對不夠親民。 挾Philippe之名，Louis Ghost一推出便成Icon，標價是它尚未褪盡的虛華，也是最後一道護身符，允許它在安全範圍內（闊宅大戶、商業空間、頂級餐廳）扮演顛覆的姿態，實則以時尚品味之名，與富家名媛常相左右（雖然一定也有富家名媛視之為輕佻隨意之作而嗤之以鼻）。

終究，在「貴族vs大眾」這一面向，Louse Ghost的背離還是不夠到位，它不夠擁抱大眾，少了山寨的膜拜與加持，Louis Ghost終究還是小眾。

所以，路易們必須走得更遠，譬如走進夜市的彈珠台前，混跡於野台辦桌宴席間，散亂的，失序的，無所謂的，從光鮮亮麗走向無人聞問，以近似虛擬的透明，映照生猛喧鬧的市井浮生。而且，我們的目光穿透它、忽略它，不在乎它，就像我們對待那些紅色或白色塑膠椅那樣。被忽略，故我在，這是鬼魂的存在箴言，是Louis Ghost的milestone。

安迪沃荷可以複製超級市場的康寶濃湯罐為藝術品，大眾也可以反向量產被視為經典的Louis Ghost椅。要讓諧仿的意義最大化，最好滿街是山寨版的Louis Ghost，滿街199、299起跳的廉價Louis Ghost椅。而面對這種情況，Phillipe最好能像香奈兒看齊：「被模仿是令人開心的。」

先不說Philippe是否同意拷貝無罪，複製有理，至少Philippe希望他的設計廣及大眾，而非局限於上流或菁英人士。以成名作Costes椅來說，一開始價格為美金700元，之後每兩年，Philippe把價格砍一半，之後甚至有一把100美金的記錄，「以最好的品質，最合理的價格，把我的設計提供給最多的人」，這是 Philippe的理念。在談到他所參與的Yoo建築設計團隊時，他也提到希望設計出「有設計感又價格合理」的住宅。不過，雖然Philippe自己無意塑造高不可攀的Philippe帝國，但他畢竟本身就是業界一線品牌，對大多數人而言，Philippe的設計仍然是可望不可即的名牌精品。

冬山車站

冬山是個非常humble的小地方，小到連鎮都說不上（如果說鹿港是小鎮，冬山打腫臉都還充不得胖子），這是我初到冬山時的印象。

這麼個小地方，翻新了火車站，特地去看看。

乍見弧狀鋼架及米白膜材，我隨即想到曼谷機場，再則，這比較像是一個鋼鐵城的車站。

後來查了網路，是所謂瓜棚式月台，取當地舊名「冬瓜山」的地方特色，那若要說曼谷機場是瓜棚也無不可，本來意會因人而異，心受言詮，一旦說是瓜棚，大家不免先入為主以瓜棚之名識之，得魚可以忘筌的人不多。

總之，不是我想像中的小車站。

和我預想不同，是我自己一廂情願作夢，不能批評人家什麼。但是，蘭陽多雨，米白色雨棚開始髒污，鋼架開始有了鏽跡，實在…

我不懂建築專業，但常以為，如果日本或德國是潮溼多雨的國家，想必會致力於研發出高度抗溼的建材與工法，我們的建築獎項名目不少（比如冬山火車站所獲得的2010臺灣建築獎），但不見有奬項鼓勵抗溼建材的研發。建築之美不是一天兩天的事，經不起時間的淘洗，何言建築美感的提升。


曼谷機場, 要說是瓜棚也不是不行

畫虎畫皮

西方家居常見東方搪瓷人偶，最早搜括自亞洲的，當然是原汁原味的骨董，但等到西方也發展出自己的瓷器技術時，自己就能打造山寨版東方人偶了。山寨也有山寨的檔次，有以假亂真的超A貨，當然也有不計破碇的低級偽品，反正市場需求殷切，各有各的消費者。

畫虎畫皮難畫骨，反而畫出不中不西的趣味（相較之下，我們搞山寨的「實事求是」精神，無疑敬業許多），對我們來說，這種人偶可能像搞笑商品，如哈哈鏡專事歪曲變形，為的是逗人一笑；但對西方人來說，這是他們對東方的想像和憧憬，說不定就愛這種「我泥中有你，你泥中有我」的調調。


來源:1stdibs


1820年代法國香水瓶,來源:Elle Decor


馮．史登堡的電影＜上海風光＞是真人版「華皮洋骨」大秀場，滿場長袍馬掛瓜皮帽的洋鬼子，尤其女主角頭上飛揚的章魚八爪髮髻，和女神卡卡有得拼場。現在流行3D特效電影，還有勞觀眾戴上3D眼鏡，看這部片子，不用戴特製眼鏡就有哈哈鏡效果了。

旺來旺來旺旺來

在我們看來，鳳梨離時尚很遠，唯一速配的家具，恐怕就是神桌了。

但在西方，鳳梨曾是高貴的舶來品，16世紀從美洲傳入英國時，可是溫室裏嬌生慣養的千金，種植不易。在珍奧斯汀的＜諾桑覺寺＞裏，女主角未來的公公就在諾桑覺寺建了一個暖房，好生伺候著鳳梨的生長（還要拐著彎吹噓自己的收成：只結了100個鳳梨）。鳳梨繼而風行歐洲，也還是貴族顯要才吃得起的珍奇異果，是異國風情的代名詞之一，無論是建築、藝術品、家具、織品，都看得到鳳梨這個主題。

時至今日，鳳梨早走進尋常百姓家，人人吃得起，但知道鳳梨昔日的風光歲月，就不會對歐美家居中出現的鳳梨大驚小怪了。

但我們跟鳳梨太熟了，把「旺來」納入家居，而且還一次來兩顆，再怎麼巧心佈置，還是怕被人笑沒氣質，但，比起中天電視大廳入口大大的「旺」字看板，這兩顆鳳梨，是含蓄得多了。


圖片:The Rug Company

金正日先生，麻煩您了

今年日曆又剩沒幾張了（現在還有人撕日曆？），這時候，各種「預測」的工作特別忙乎，經濟學家要預測經濟成長，各領域有趨勢專家要發表趨勢看法，最忙的是命理師，明星來年的運勢吉凶，是影劇新聞歲末年初的特產。

連明年流行的顏色都能預測嗎？是有色彩靈媒摸摸水晶球就可以得知天機，還是說，說紅就是紅，說藍就是藍，簡直像上帝說要有光就有了光一樣神通廣大。

這家預測流行色彩的公司叫「彩通」，其實就是Pantone公司，我孤陋寡聞，Pantone色卡翻了那麼多年，不知Pantone的行銷招式中有「年度色彩」這一手，而且早從2000年起就秀了這一招。

如果只是Pantone公司自家選出年度最愛色彩，其實旁人也沒插嘴的餘地，但Pantone動用到「預測」一字，這就令人不解。

雖然Pantone公司強調他們的「預測」是根據許多報告、指標、數據得來的結果，聽起來像經濟學家預測年度經濟成長率，但色彩畢竟不是單一數字，從來沒有哪個色彩在哪個年度一枝獨秀，既然沒有年度色彩這個東西，你如何能預測一個不存在的東西？

除非你神通廣大，像時裝界一樣，以潮流之名，行操作之實。下季會流行什麼服裝，早幾個月前的時裝週就擺好了局，大家也甘心入局，而且追逐得歡喜又熱鬧。但色彩的局可不是好設的，首先眾家時尚設計師就不甘受擺佈，哪個創意工作者願意接受這樣綁手綁腳的指令，即使指定一組色盤也不夠用，更何況單一色彩這樣獨裁的概念。又，如果你大費周章讓某個顏色蔚為風潮，讓自己的預言成真，豈不是江湖術士偽裝成色彩先知。

預測單一色其實是挖個洞給自己跳，那預測一組色盤呢？Pantone每季也提供色彩分析預測，但不是單一色彩，而是幾個色彩構成的色盤，but，這就像算命師說我明年運勢不太好也不太壞、有苦也有甜，這是準還是不準呢。


Pantone於紐約時裝週發表的2011春夏色彩趨勢

就像命理老師預測名人運勢，年終時總有記者等著踢館（不準才好搏版面），讓我們來回顧Pantone老師對2010流行色的預測──松石綠（Turquoise）。我雖然很喜歡這個顏色，但回顧2010年…除非Lady Gaga頭罩Turquoise假髮、胸罩Turquoise噴槍，或是，iPad或iPhone4清一色Turquoise外殼，否則，我實在懷疑這個顏色是否夠格稱得上2010代表色…



在今天的地球上，要說哪裏能貫徹單一色彩的概念，恐怕就只有北韓這樣的國家了，金正日先生，明年的流行色，麻煩您了。

鍛鐵

我看歐洲的房子，特別被鍛鐵吸引，尤其陽台、窗台欄杆，像睫毛一樣，為門窗添加不知多少風味。

歐洲的鍛鐵不只造型優美，顏色多保留鐵件的黑，很有存在感，即使門板窗型華麗繁複，你的眼光還是不能不注意到那些沈黑的鍛鐵。鈍重的黑鐵，鏤空以直線、花莖、蔓藤、幾何形，線條或剛直，或流轉，凝定中有輕盈，沈靜中有風情。

台灣潮溼，鍛鐵多半鍍鋅以防鏽，似金非銀的，看起來駁雜，不如純鐵來得耐看，潻加什麼青綠銅、墨綠銅、黃古銅、紅古銅的，也不見得增色。加之台灣建築的設計往往過份繁複，凹凹凸凸，牆面也多磁磚少素面，是結果是，鍛鐵隱匿在一堆元素裏，視覺上無法突出。


單純的壁面，簡單的窗形，素樸的玻璃，陽台欄杆也不過直線與圓點的構成，耐看而不使人厭膩，那整片的鮭紅色，連冬天也變得溫暖。


多了植物的變形元素，也多了裝飾效果，纖麗曼妙，一派旖旎風光。



原本樸素的欄杆，多虧底部那一條粗邊，沒被壁面的裝飾淹沒。

開膛手

設計師Dan Marty的舊貨店 Maison Au Naturel，來源：Style Beat

連家具也有人開膛破肚，為的是營造仿古的、自然的鄉村風情。

花錢買破爛，聽起來不合理，其實就像買牛仔褲，人造的磨白、撕裂、補丁，速成的古舊，一點也不奇怪。

而且，破爛得一點也不便宜，懷舊、手作、頹廢都是奢侈的。舊貨家具店的另一招牌是裝穀物的麻布袋，化身為椅子、椅墊、靠枕、掛飾，以大地色系、粗糙觸感、樸素質地為賣點，價格翻好幾倍。如果誰家還有美軍援台時期的麵粉袋或牛奶袋，實在可以考慮改造一下，將小本，求大利。


設計師Kymberley Fraser的舊貨店3 Fine Grains，來源：The Orange Country Register, by Cindy Mcnatt

成語「敝帚千金」，一把破掃把，只因為與自己親，就看成價值千金的寶貝，有點自我感覺良好，但以現代經濟的角度來看，別無它指，就是字面上說的，破掃把真有可能賣大錢。